详解卡地亚珠宝百年风格演变

　　传奇动物主题：1940-1959年

　　1933年，贞•杜桑（Jeanne Toussaint）女士接任卡地亚高级珠宝部门总监，这预示着属于卡地亚的传奇时代徐徐开启。在她的大力主张下，黄金以华丽瞩目的形象卷土重来，并成为这一时期卡地亚最钟爱的金属。这种黄金首饰既抽象又富有象征性，几乎毫无拘束，玩味着各种体积量感和风格形式。部分作品镶嵌着彩虹般缤纷的宝石，有些甚至是前所未有的组合，比如将超现实主义的底色与紫水晶和海蓝宝石相搭配。

卡地亚黄金蓝宝石腕表，1940年。

卡地亚管式手镯，1945年，卡地亚巴黎。

　　在贞•杜桑的影响下，卡地亚的动物形象也在20世纪40年代大放异彩。第二次世界大战结束后的数年间，卡地亚的“自然王国”进一步壮大。战争震撼了整个社会，大自然成为逃离人类自相残杀的终极避难所。动物和植物的世界超然于一切。

　　自然永远不会遭到背叛。最多只会在现实主义与象征主义之间留出一定的距离。找到这种完美的距离，就是通往纵横创意的密钥。在卡地亚，镶嵌宝石的鸟类展开了它们象征和平的羽翼。

　　与此同时，卡地亚从女性着装的改变上发现了新的灵感：纤细的腰线，柔和的肩部，以及巧妙包裹臀部的中长裙，这些女性呈现出一种野性动物的灵息，宛如猫科动物的骄傲与慵懒。1948年，在贞•杜桑的主导下，卡地亚的第一枚立体豹形胸针诞生了，这头傲然站立、眼神凌厉的猎豹随即名垂史册。贞•杜桑深明猎豹所代表的正是现代女性的志向与抱负，她们对于自由、独立及社会认同的渴望，不再被认为是与社会世俗的背离，而是与优雅第一次画上了等号。

　　动物成为卡地亚设计主题的同时，大师的创意风格亦随着时代变迁而流转演进：蛇的鳞片，豹子的皮毛，鹦鹉的羽毛，乌龟的壳或者瓢虫的翅膀等，于细节中传递出不同时代的审美情趣。另一方面，卡地亚也不忘以款款珍品诠释出动物在人们心目中所象征的情感和意义——非洲的狂野，埃及的神圣，以及亚洲对龙和麒麟的狂热。

卡地亚鸟形胸针，1944年，卡地亚巴黎，金、铂金、明亮式切割和单面切割钻石、4颗凸圆形祖母绿（总重14.42克拉）、椭圆形切面蓝宝石、两颗马眼凸圆形切割红宝石。

卡地亚海豚手镯，1969年，卡地亚巴黎特别订制，雕刻金、1028颗明亮式切割钻石（总重33.73克拉）、2颗梨形祖母绿（眼睛）。

　　在卡地亚绵长的历史中，从“花环风格”时代起，花卉早就成为其诠释珠宝的关键语汇。娇美的花朵堪称钻石雕刻的最佳主题，赋予了高级珠宝胸针或英伦、或新古典主义的余韵。野玫瑰、水仙、牵牛花、巴马紫罗兰、罂粟花和雏菊频频出现于高贵的胸针上，借由立体的雕刻，将花卉的百态描绘得栩栩如生。花卉也继而成为了卡地亚后来复兴“花环风格”的重要题材，荆棘花、蕨类、松果、大串的百合纷纷出现在胸针和吊坠上，将卡地亚的珠宝世界幻化成一片花的海洋。

卡地亚棕榈树胸针，1957年，卡地亚巴黎特别订制，铂金、白金、明亮式和长阶梯形切割钻石、7颗枕形缅甸红宝石（总重23.10克拉）。

卡地亚玫瑰花蕾胸针，1965年，卡地亚巴黎，黄金、玫瑰金、明亮式切割花式黄钻、明亮式切割和单面切割钻石、圆形切面祖母绿、祖母绿间镶嵌绿色珐琅饰物。